Une série d’œuvres d’art miniatures qui mettent à l’honneur des savoir-faire rares en horlogerie
Vacheron Constantin présente Métiers d’Art Hommage au Règne Animal, une série de six montres concept créées dans le cadre du One of Not Many Crafts Programme de la Maison. Ce projet invite six maîtres d’art dont la pratique s’inscrit en dehors des métiers d’art traditionnellement associés à l’horlogerie et leur propose de transposer leur savoir-faire à l’échelle d’un cadran de montre.
L’horlogerie innovante rencontre la beauté de la nature sauvage.
Ce projet a favorisé un dialogue mutuellement enrichissant entre les artistes, les horlogers et les maîtres d’art de Vacheron Constantin, dont l’expertise en matière de miniaturisation s’est révélée essentielle pour résoudre les défis techniques et intégrer ces arts décoratifs à l’architecture délicate d’une montre parfaitement fonctionnelle.
Maîtrise de l’art miniature et célébration de la nature
Dans les limites strictes d’un boîtier de 42 millimètres, où l’écart entre la surface du cadran et le verre saphir qui le protège ne dépasse pas 4 millimètres, chaque maître d’art a dû repenser entièrement son savoir-faire et adapter des techniques traditionnellement utilisées sur de plus grands formats à l’univers microscopique de la Haute Horlogerie. Ce projet transforme chaque montre en un véritable laboratoire d’expérimentation artistique.
Plumasserie
La plumasserie a été choisie pour donner vie à un serpent imaginaire enroulé sur le cadran au milieu d’un paysage fantastique. Dépassant de seulement 3 millimètres de la surface, le serpent parvient à créer une impression remarquable de volume et de plasticité. Cet effet tridimensionnel finement ouvragé est obtenu grâce à une technique spéciale d’application du métal, qui sert de support aux plumes et permet à l’artiste d’en maximiser le volume. L’iridescence naturelle des plumes, avec leurs reflets changeants, renforce l’illusion de profondeur. Le serpent lui-même est un chef-d’œuvre de micro-plumasserie, minutieusement réalisé à partir de plus de 200 minuscules pièces issues de sept plumes rares de Lophophore. Ce travail, qui a nécessité environ 250 heures, recherches et prototypage compris, exige un niveau de précision chirurgical.
Sculpture sur verre
Sur le cadran circulaire, au milieu d’un paysage nocturne, une pieuvre miniature transparente semble flotter, comme suspendue dans un monde sous-marin imaginaire. Sculpture miniature en verre remarquable, la créature ne dépasse que de 3,5 millimètres au-dessus du cadran. Ce processus complexe consiste à faire fondre de minuscules baguettes de verre et à les façonner à l’aide d’outils en tungstène spécialement conçus pour ce projet. L’intégration de cette sculpture microscopique dans l’architecture du cadran faisait partie du défi. Le processus de développement total a duré plus d’un an et chaque prototype a nécessité au moins 3 jours de travail.
Micro-origami
En suspens sur le fond bleu nuit d’un cadran guilloché main, un groupe de raies manta miniatures semble tournoyer, comme planant dans les profondeurs de l’océan. Mesurant entre 5 et 10 millimètres de longueur, chaque animal est plié à partir d’un papier japonais coloré à la main dans une teinte spécialement développée pour le projet, et monté sur de fines tiges en laiton, donnant l’illusion de créatures en apesanteur dans l’eau. Ces origamis ont été réalisés manuellement et sans loupe, avec pour seule aide les doigts de l’artiste, ses ongles et parfois le support de la pointe d’un cure-dent, à partir de papier mesurant 9 à 12 millimètres avant pliage. Autre défi majeur, le papier devait être teint dans une nuance de bleu particulière afin de reproduire la couleur réelle des raies manta. Le processus de développement a duré plus de deux ans et, du fait de la complexité du design, les premières raies manta ont nécessité jusqu’à six heures de pliage chacune.
Broderie d'or
Un tigre aux reflets chatoyants de miel et de mandarine arpente avec un air de défi la jungle dense et luxuriante contenue dans le cadran. Le félin est réalisé à l’aide de fils à broder en or jaune et blanc de 9 carats, tandis que les rayures ont été obtenues à l’aide de fils de cuivre à revêtement céramique noir spécialement développé pour l'occasion. Le corps du tigre est orné de fragments de fil d’or découpés à la main de moins d’1 millimètre de long. Pour les yeux, dix nuances de soie ont été nécessaires pour leur conférer profondeur et expressivité. L’une des principales difficultés résidait dans la mise au point d’une plaque en titane perforée sur mesure pour le cadran, afin de broder directement sur la structure de la montre sans nuire au bon fonctionnement du mouvement. La réalisation de ce cadran a nécessité environ 210 heures de travail, ce qui inclut la préparation et la tension de la soie sur son châssis spécialisé, la confection du rembourrage interne, la découpe et le façonnage des fils d’or, la broderie du tigre et du paysage de la jungle, ainsi que la fixation finale de l’ensemble sur la plaque perforée du cadran.
Sculpture sur papier
Sur le cadran circulaire de la montre, un crocodile entièrement blanc rôde au milieu d’une végétation qui semble recouverte de neige. Cette œuvre est le fruit d’un travail de sculpture microscopique sur papier coton avec des feuilles de 250 et 300 grammes, combinant gaufrage, découpe au laser et assemblage à la main. La superposition précise des éléments est cruciale à la création d’effets d’ombre subtils et confère à l’ensemble une présence sculpturale remarquable, donnant ainsi vie à la scène. Les quatre ouvertures du cadran font partie intégrante de la composition elle-même, le crocodile semblant se nicher naturellement entre elles. Des matrices en laiton, gravées des écailles du crocodile et du feuillage environnant, ont été chauffées à une température comprise entre 60 et 70 °C, avant d’être pressées sur le papier sous une forte pression afin de créer du relief et du volume, tout en conservant la précision microscopique des détails. Ce projet a demandé des mois d’expérimentation et la mise au point d’outils de gaufrage sur mesure.
Marqueterie de bois
Un faucon féroce trône au centre du cadran, fruit d’un exercice d’expérimentation avec la marqueterie de bois en trois dimensions. Réalisé à partir de 12 essences de bois différentes, cet oiseau est sculpté et taillé à la main afin de faire ressortir les détails de son plumage et la superposition de textures, créant ainsi une impression de mouvement saisissante. Le réalisme et la profondeur visuelle sont obtenus grâce à trois techniques de marqueterie distinctes : la marqueterie circulaire pour l’arrière-plan, la marqueterie sculptée en superposition pour le corps du faucon et, enfin, la technique d’assemblage « plume par plume » mise au point spécialement pour l’aile. Les outils traditionnels de menuiserie se sont révélés inutilisables à cette échelle. Ils ont donc été délaissés au profit de micro-outils de précision, notamment des scalpels similaires à ceux utilisés en chirurgie, ainsi que des instruments de ponçage fabriqués sur mesure et assemblés à la main dans l’atelier avec des jumelles de grossissement.
Le One of Not Many Crafts Programme
Conçu pour façonner l’avenir de l’art horloger, le « One of Not Many Crafts Programme » de Vacheron Constantin fait office d’incubateur créatif unique en son genre. Il illustre l’engagement continu de Vacheron Constantin en faveur de l’excellence artistique et de la préservation d’un savoir-faire inestimable. En étendant son soutien au-delà des métiers d’art horlogers traditionnels, la Maison contribue activement à l’écosystème de la création artistique au sens large. Cette approche encourage non seulement l’exploration de nouvelles voies créatives dans le domaine de l’horlogerie, mais elle renforce également l’importance du savoir-faire humain et de l’expression artistique dans diverses disciplines, garantissant ainsi leur pertinence et leur évolution pendant des générations.
Façonner l'excellence : les artisans de Vacheron Constantin
Les garde-temps Vacheron Constantin sont l’expression du haut niveau de savoir-faire de professionnels d’exception, qui combinent en harmonie des Métiers d’Art tels que la gravure, l’émaillage et l’horlogerie. Leur passion et leur talent font de chaque création un témoignage vivant de l’héritage de la Maison en matière de précision et d’art.