Un engagement commun dédié aux métiers d’art
Depuis 2023, Vacheron Constantin et le Metropolitan Museum of Art se sont associés autour d’une ambition commune : préserver le patrimoine artistique tout en permettant aux compétences d’évoluer à travers la création contemporaine.
The Artisan Residency Programme incarne cette vision à travers le mentorat, le cheminement expérimental et la transmission des savoirs.
Entre tradition et innovation
Trois artistes. Trois matériaux. Trois interprétations.
Puisant leur inspiration au cœur des collections du Met et de l’atelier des Métiers d’Art de Vacheron Constantin, trois artistes ont exploré des techniques séculaires, retransmettant leurs découvertes à travers leurs propres matériaux, cultures et langages créatifs.
Aspen Golann
Ébénisterie · Sculpture sur bois · Menuiserie · Sculpture
Chez Vacheron Constantin, l’artiste américaine Aspen Golann a suivi de près le travail des graveurs et des émailleurs de la Maison, apprenant des techniques qu’elle n’avait jamais encore eu l’occasion d’utiliser : la sculpture minutieuse du relief d’un cadran ou encore la superposition de couleurs à la flamme du chalumeau.
Ce qu’elle a retenu de ces ateliers s’est concrétisé sous la forme d’un vase en bois sculpté monumental mesurant plus de 1,50 m de haut : une œuvre réalisée, à l’instar d’une montre, geste après geste.
Ibrahim Said
Céramique · Modelage · Gravure
Ibrahim Said est arrivé chez Vacheron Constantin avec déjà une solide expérience de la tradition céramique égyptienne, façonnant l’argile pour lui donner des formes qui renferment la mémoire de motifs anciens. Dans les ateliers de la Maison, ses échanges autour de la gravure, de l’émaillage et de la peinture laquée ont ouvert une nouvelle voie à sa pratique, qu’il a immédiatement empruntée pour proposer une structure verticale à trois niveaux, aussi large que haute (1,37 x 0,91 m).
Si la céramique et la Haute Horlogerie partagent rarement le même atelier, toutes deux reposent sur la même rigueur : la maîtrise totale d’un matériau qui ne pardonne aucune erreur. L’œuvre d’Ibrahim Said s’inspire de la précision des graveurs de la Maison, qu’elle transpose dans l’argile. Un art qui, entre ses mains, prend toute la dimension de sa patience.
Joy Harvey
Orfèvrerie · Guillochage
Chez Vacheron Constantin, l’orfèvre Joy Harvey a effectué sa résidence aux côtés des guillocheurs spécialisés de la Maison, avec lesquels elle s’est initiée à cet art fondé sur la répétition et la sobriété. Utilisant leur technique, elle a elle-même gravé les motifs floraux d’un diadème en bronze, coulé dans un alliage sur mesure composé à 60 % d’or. Elle les a ensuite délibérément déformés en martelant le métal, allant ainsi à l’encontre de la précision qu’elle venait d’apprendre.
Le diadème de Joy Harvey explore la beauté, l’imperfection et le passage du temps, ces mêmes questions que le guillochage pose discrètement depuis des siècles, ligne après ligne. Sa résidence a mis face à face deux métiers fondés sur la minutie, et a permis à l’un de montrer à l’autre ce qui se passe lorsque l’on s’en écarte volontairement.
Des gestes anciens. Des expressions nouvelles.
Un partenariat conçu pour durer
D’une ambition commune qui a réuni dès 2023 Vacheron Constantin et le Metropolitan Museum of Art est née une relation vivante : chaque résidence explore un nouveau matériau, un nouveau point de vue, une nouvelle façon de s’interroger sur ce que les métiers d’art peuvent encore devenir.
The Artisan Residency Programme n’est pas un événement isolé, mais un engagement pérenne en faveur du mentorat, de l’expérimentation et de la transmission des connaissances.
Le savoir-faire
est un patrimoine vivant
La transmission fait partie intégrante de l’histoire de Vacheron Constantin depuis 1755. Grâce au mentorat et à la collaboration, les savoir-faire traditionnels sont non seulement préservés, mais aussi sans cesse enrichis, remis en question, transmis.
